I aften fik vi indblik i en helt anden måde at arbejde med fotos på, idet vi havde besøg af Josephine Ernst, som arbejder med kunstfotografi.

Josephine er uddannet og har arbejdet som scenograf, og det er erfaringerne herfra, hun henter over i sine fotos.
Hun kommer primært ud til sit publikum via Kunstforeninger.

Hun er meget inspireret af bogen “Se her” af Rudi Hass indeholdende ananlyser af og anvisninger på visuelle designelementer og designprincipper.

Kunstfotografi kan kategoriseres således:
• Uskarpt
• Rystet
• Blegt (overbelyst)
• Prisme og diverse filtre
• Sammensatte
• Collage
• Blandformer

Josephine anvender et enkelt Olympus kamera, to objektiver samt et par filtre og ikke mindst en løs prisme, som skal holdes i hånden foran objektivet, men som derfor kan drejes i forskellige retninger.
Hun fotograferer altid på “Auto”, og laver hovedsageligt sammensatte billeder, som består af 2 eller 3 lag, redigeret i Photoshop.
Desuden arbejder hun meget med lys/skygge virkninger og bruger gerne billeder med store lyse områder, eller generelt overbelyste, som er bedst egnede til at kombinere i lag.

Hun viste en række eksempler på, hvordan hun har bygget billeder op, fortalte om de lokationer, hvor billederne er taget.
Berlin synes at være en af favoritterne.

Det var en aften, som gav stof til eftertanke og for nogle givetvis inspiration til at kaste sig ud i eksperimenter.
Meget spændende!!!

X