Vil du gerne lære os at kende? besøge os? blive medlem?Så klik her!!!

Jan Hammerstads foredrag blev et tilløbsstykke.
29 klubmedlemmer mødte op og fik fint indblik i Jans fotografiske rejse.

Det blev til et par spændende timer, hvor spørgelysten var stor, og hvor Jan gavmildt delte ud af overvejelser om brug af udstyr, modeller, opstillinger, mv.

Jan er oprindelig uddannet kemiingeniør, men lever i dag af sit fotografiske virke.
Han fotograferer overvejende i sit studie i Herlev, og afhængig af opgavens karakter anvender han modeller, som han kender godt i forvejen.
Udover at levere konkrete fotografiske opgaver for virksomheder og privatpersoner, udvikler og afprøver Jan også egne idéer indenfor Fine Art, Beauty og Minimalisme. Det har bragt ham mange fine placeringer i nationale og internationale fotokonkurrencer.

Jan’s æstetiske sans og kunstneriske tilgang til fotografiet kom tydelig frem i de flotte billeder, som han viste os i løbet af aftenen, og det understregede endnu engang vigtigheden af at kombinere kreativitet med teknisk viden for at ” brænde igennem ” med sine billeder.

Mange tak for en meget spændende aften!!!

(Hanne)

På aftenens klubmøde tog Margareta Brender os alle med på en fascinerende tur til Antarktis.

Margareta fortalte levende om sin 19 dage lange tur, livet ombord på skibet og mødet med de forskellige typer af sæler og pingviner, som hun så undervejs.

Vi fik set rigtig mange gode billeder af et område, som de færreste af os vil få mulighed for at se i virkeligheden.
Billederne viste samtidig hvor meget vejr og vind betyder for mulighederne for at komme i land på Antarktis.

Tiden fløj afsted i godt selskab med Margareta og hendes billeder.
Vi glæder os til at se endnu flere billeder og høre dig fortælle om dit næste eventyr, Margareta.
Tak for en rigtig fin aften.

(Hanne)

Årets sidste foredragsholder var Tine Harden.

Det blev en kæmpe oplevelse at høre hende fortælle meget levende om sin 40-årige karriere som fotograf, og at se nogle af de fanstatiske billeder, som hun har taget i løbet af årene.

Tine startede som fotograf på dagbladet Politiken og holdt i mange år fast i at tage analoge, sort/hvide billeder, indtil hun var nødsaget til at overgå til digitale billeder.

Efter ca. 20 år på Politiken blev Tine selvstændig fotograf.
I tidens løb har hun fået rigtig mange forskelligartede opgaver, som har bragt hende rundt i verden.
Afrika har en særlig plads i hendes hjerte, så hun er vendt tilbage igen og igen med forskelligt fokus, blandt andet i forbindelse med en idé om at fotografere, hvordan foldbold bliver spillet som en del af hverdagen hos forskellige stammefolk.
En af de andre projekter har været at fotografere heste i det sydlige Spanien.

I nogle år op til Victor Borges død fulgte hun med ham på nogle af hans rejser og optrædener, og det fremgik tydeligt af de billeder, som Tine viste os at at hun fik et tæt forhold til ham.

Tine har desuden haft mulighed for at følge kronprisesse Mary i tiden op til hendes bryllup med kronprinsen.

I sin langvarige karriere som fotograf har Tine udgivet adskillige bøger, hendes billeder har været udstillet rundt om i verdenen og hun har vundet flere priser.

Tines billeder og de anekdoter, som hun berigede os med, gjorde det til en særdeles oplevelsesrig aften i fotoklubben.

(Hanne)

I aften besøgte os Hans-Henrik Sørensen, som holdt foredrag om ” Det iscenesatte fotografi “.

Det blev en underholdende aften, hvor Hans-Henrik fortalte, hvad der ligger i begrebet ” iscenesat “.
Efter et historisk rids fra fotografiets tidlige år tog han udgangspunkt i en række fotografers billeder, blandt andet fra Robert Capa, Jeff Wall og Cindy Sherman.
Der var mange kommentarer fra et meget engageret publikum, og vi fik os et godt grin undervejs.

Oplægget faldt fint i tråd med en introduktion tidligere på aftenen med titlen ” Slip kreativiteten løs”, en udfordring, som medlemmerne har indtil d. 30.10.25 til at komme med bud på.

Både oplæg til ” Slip kreativiteten løs ” og Hans-Henrik Sørensens slides om ” Det iscenesatte fotografi” ligger på bloggen.

Tusind tak til Hans-Henrik for en virkelig fin aften, han kan bare anbefales!!!

Vi havde bedt vores nye medlem Tom fortælle os om undervandsfotografering.
En aktivitet han har dyrket i mere end 20 år.

Hold da op, det er ikke så nemt som man formoder!

For det første kræver det, at man (selvfølgelig) allerede kan dykke, inden man kommer i gang med fotograferingen under vand.

Og så skal man have et ordentligt undervandshus (Her Ikelite) til sit kamera, hvor alle funktioner og menupunkter kan tilgås udenfor huset – ellers bliver det ret dyrt at tage det med under vand…

Der skal også lys til, så Tom har også sat to flashes på – hele sættet har, med kamera, en vægt af 8,55 kg! (Tom har lige vejet det 😊)

Så viste os Tom billeder fra de steder i Danmark, han oftest har dykket, f.eks. Amager Strandpark. 
Det var en stribe fantastiske og helt anderledes billeder end vi normalt bliver præsenteret for – henholdsvis makro og vidvinkel.
Heriblandt også billeder fra konkurrencerne: Danmarksmesterskaberne, Nordiske mesterskaber samt Verdensmesterskaberne, som han har deltaget i med større eller mindre held.

Man skal virkelig tænke på mange ting og have stor tålmodighed – på nogle billeder indgik objekter og dyr i kontrolleret komposition, enkelte fremstod virkelig kreative, f.eks. balloner under vand, dét blot for at kunne lave nogle fede billeder – dem Tom viste os var virkelig flotte.

Også i undervandsfotografering, er lys et helt kapitel for sig:
For det første, så ”forsvinder” lyset meget hurtigt, når man kommer under vand, blot en halv meter nede begynder farverne at forsvinde, så fremstår alt overvejende i grønne, brune eller blå nuancer alt efter de naturlige lysforhold.
Først når med lys på ser man pludselig dyrenes og planternes farvepragt. 

Tusind tak Tom for et virkelig spændende, sjovt og interessant foredrag!!!

Og i øvrigt hilste vi vores nye medlem Sune – velkommen i klubben!

Wow for et foredrag Gorm Valentin gav til de ca. 25 fremmødte medlemmer.
Fra barn til fotograf, inspireret af en fotointeresseret mor og en kunstmalende far. 

En vennetur til New Orleans, USA, med musikvennerne, “hvor jeg syntes jeg hellere måtte tage et kamera med”, blev Gorms første ‘virkelige entre’ ind i fotograferingens verden.
Turens 10 ruller film på turen, hvoraf de 7 var blanke, lærte Gorm hvordan film sættes korrekt i kameraet 
Tidligt, og inspireret af hans fars kunstmaleri, studerede Gorm de gamle malere, Monet, van Gogh etc. og andre fotografer for lys og komposition.
Dét blev afgørende for hans tilgang til fotografering.

Hvad vi fik vist, var en perlerække af billeder, der blæste os tilhørere bagover.
Eminente kompositioner, især Gorms pointe med at billedet er færdigkomponeret i kameraet/i skud øjeblikket var værd at hæfte sig ved.
Dét kræver enorm øvelse, kamera teknik, fortrolighed med ens kamera, forudseenhed i øjeblikket og ikke mindst blik og ‘boldøje’ for komposition.
Enormt inspirerende at se og få indblik i, både for koncertfotografering og for portrætfotografering.
At se og lokalisere “The Decisive Moment”, som Henri Cartier-Bresson kaldte det. 

(Svend Erik)