Aftenen startede med, at Lars A præsenterede to fotografer inden for Fine Art Photography – her med en afgrænsning til s/h og langtidseksponering.
Fine Art omfatter jo også mange andre udtryksmåder.
George Digalakis er græker. Vi så en del af hans billede fra Island – med reference til steder, som en gruppe fra fotoklubben besøgte i efteråret 2021. Hans udtryk er minimalistisk og han laver ofte kvadratiske billeder.
Vassilis Tangoulis er også græker. Der er ofte personer eller andre elementer indsat i hans billeder. Lars viste også nogle af hans billeder i farver.
Tak til Lars for at vise os nogle meget flotte billeder.

Derefter gik vi over til aftenens hovedindlæg: Christian holdt et oplæg om komposition med udgangspunkt i sine egne billeder.
Han kom i klubben for ca. 3 år siden som nybegynder, og han har udviklet sig godt siden da.
I starten prøvede han forskellige genrer ud men det viste sig, at han allerbedst kan lide fx stilleben, arkitektur og landskab.
Nu til foredraget havde han grupperet billederne i nogle temaer: Landskaber, arkitektur, i byen, stilleben og forskelligt.

Christian var rigtig god til at reflektere over, hvilke kompositionselementer, der virkede i det enkelte billede.
Han gør sig umage med at få kompositionen på plads i selve optagelsen, men nogle gange er der alligevel behov for at beskære billedet efterfølgende.
Og nogle gange er det først efterfølgende, at han kan se, at der er kommet en vellykket komposition ud af billedet.

Men jo mere bevidst man er om kompositionen, når man tager sine billeder, jo større er sandsynligheden for, at man lige får flyttet sig eller rettet kameraet i den rette vinkel, så man får den gode komposition i kassen med det samme.
Mens vi kiggede på Christians billeder, fortælte han, hvor det blev taget, hvilke tanker han havde at tage netop dette synsvinkel, og på hvilke elementer han lægde mærk til. Både spændende og underholdsom.

En stor tak til Christian for at dele sine billeder og overvejelser med os – det var meget nyttigt.
Så flot at se billeder fra et af vores medlemmer – det bør vi gøre oftere.

Vi havde besøg af Peder Brødsted Pedersen, som sidste år blev formand for RNF – Region Nord Foto.
Peder er også formand for Halsnæs Fotoklub.

Som ny formand er det Peders ønske at få gang i flere aktiviteter på tværs af klubberne.
Der er allerede etableret to interessegrupper: en analog gruppe og en action gruppe, som Martin er initiativtager og tovholder for.
Begge grupper har ca. 15-20 deltagere og er kommet godt i gang.
Hvis man er interesseret i at etablere en interessegruppe, skriver man til formanden med en beskrivelse af ideen, hvorefter bestyrelsen tager stilling til forslaget.

RNF er meget interesseret i at få kontakt til unge mennesker for at gøre dem interesserede i at fotografere i klubregi.
Der er kontakt til en ung kvinde, som forhåbentlig kan blive en nøgleperson i initiativet.

Derefter viste Peder nogle af sine billeder, og begyndte med en række meget fascinerende billeder af de tomme gader i København under coronanedlukningerne.
Vi fik fortalt til næsten hvert billede en lille historie, så vi godt kunne følge og føle med, hvad han udtrykte i sine billeder.

Derefter fulgte billeder i mange forskellige genrer: Arkitektur, dobbelteksponeringer med Fuji Insta kamera, landskaber, portrætter og nude art.
En del af billederne er med flere lag og er mere i retning kunst, lige som Josephine Ernst plejer at gøre (han arbejder nogen gange sammen med hende).
Der var forskellige genrer og stilarter, hvor vi blev meget inspireret af.
Nogle af Peders billeder blev også antaget eller fik en fin placering i “Den Nationale”.

Tak til Peder for en meget fin aften.

Jakob Kjøller var inviteret til at fortælle om bryllupsfotografering i aften: for nogen måske en noget specialiseret emne.
Da bryllupsfotografering kun er et mindre hjørne af Jacobs fotografiske aktiviteter, var han god til at give sine råd om bryllupsfotografering, så de kunne perspektiveres til andre genrer.

Derfor startede Jakob også med at præsentere sig selv som fotograf – aktiviteter, foto-essays, interesseområder, sit syn på fotografering.
Og en del om, hvor han finder sin inspiration.
Der blev vedlagt en liste med links.

Jakobs bryllupsforretning er placeret på en særlig hjemmeside www.aeonart.co

Bryllupsfotografering er big business i andre dele af Europa, men ikke i Danmark, hvor de fleste som fotograferer bryllupper, laver meget andet.
Han fortalte om et par store professionelle bryllupsfotografer:
– Sandra Aaberg https://sandraabergweddings.com
– Frøydis Geithus https://www.instagram.com/froydisgeithus/

Derefter gennemgik han hele forløbet i en bryllupssag: fra kontakt til aftaler og forløbet på dagen og levering af billeder.
Det var krydret og illustreret med mange fine billeder og meget konkrete tips.
Tak til Jakob for en meget engageret og inspirerende aften!

Vi afleverede også billeder til RNF papir 2, hvor Martin havde åbnet billedværkstedet, så de sidste kunne få printet og monteret billeder til denne konkurrence.
Vi håber på gode placeringer.

Vi var mange, der havde glædet os til denne aften, hvor Kasper Zeij skulle vise os, hvordan vi optager videoer med vores kameraer.

Vi ved jo godt, at Kasper er god til det – men i aften fik vi syn for sagen.
Kasper har lavet videoer fra han var 14 år, og vi så nogle af de gamle videoer.
Det var meget sjovt og rørende at se en 14 års knægt folde sig ud med stor alvor i dette nye medie.

Vi fik det gode råd at kombinere videooptagelser med kameraet med optagelser med telefonen, som nogen gange er lettere håndterligt – især hvis det monteres på en gimball – så giver det nogle meget flydende optagelser.

Kasper brugte sin sommerferiefilm fra 2020 til at vise os kombination af drone-, kamera- og telefonoptagelser.
Der vises forskellige optageteknikker, både håndholdt og på stativ.

Ligesom vores still billeder skal videoer også redigeres, og navnlig skal de klippes sammen.
Her er standardprogrammerne fra Google: Vimeo og Apple: Imovie gode og tilstrækkelige redskaber.
Det, der virkelig løfter niveauet i en videofilm, er underlægningsmusikken.
Det var helt tydeligt, at Kasper mestrer at få musikken til at passe perfekt til videoerne.
I det hele taget lagde Kasper meget vægt på det musikalske og rytmiske element i optagelse af videoer – det gælder om at få lavet så flydende optagelser som muligt.

Til slut viste Kasper, hvordan han har produceret en reklamevideo for sin arbejdsplads – et ejendomsmæglerfirma, samt en instruktionsvideo, hvor der vises håndholdte optagelser af madlavning med lidt actionfotografering indbygget – meget fascinerende.

Tak til Kasper for en meget inspirerende aften.

I aften fik vi indblik i en helt anden måde at arbejde med fotos på, idet vi havde besøg af Josephine Ernst, som arbejder med kunstfotografi.

Josephine er uddannet og har arbejdet som scenograf, og det er erfaringerne herfra, hun henter over i sine fotos.
Hun kommer primært ud til sit publikum via Kunstforeninger.

Hun er meget inspireret af bogen “Se her” af Rudi Hass indeholdende ananlyser af og anvisninger på visuelle designelementer og designprincipper.

Kunstfotografi kan kategoriseres således:
• Uskarpt
• Rystet
• Blegt (overbelyst)
• Prisme og diverse filtre
• Sammensatte
• Collage
• Blandformer

Josephine anvender et enkelt Olympus kamera, to objektiver samt et par filtre og ikke mindst en løs prisme, som skal holdes i hånden foran objektivet, men som derfor kan drejes i forskellige retninger.
Hun fotograferer altid på “Auto”, og laver hovedsageligt sammensatte billeder, som består af 2 eller 3 lag, redigeret i Photoshop.
Desuden arbejder hun meget med lys/skygge virkninger og bruger gerne billeder med store lyse områder, eller generelt overbelyste, som er bedst egnede til at kombinere i lag.

Hun viste en række eksempler på, hvordan hun har bygget billeder op, fortalte om de lokationer, hvor billederne er taget.
Berlin synes at være en af favoritterne.

Det var en aften, som gav stof til eftertanke og for nogle givetvis inspiration til at kaste sig ud i eksperimenter.
Meget spændende!!!